Tipografía I Básica

Universidad Nacional de Cuyo
Facultad de Artes y Diseño
Carrera de Diseño Gráfico. Ciclo Instrumental Básico

Asignatura 
TIPOGRAFÍA I BASICA
Curso 
Primer Año. 2009
Horas reloj. Cátedra: 6 horas
Plan. Ordenanza 25/05
Carácter. Teórico - Práctico
Profesor Titular: D.I. Silvia Yannelli: ssyannelli@ciudad.com.ar
Profesor Adjunto: D.C.V. Eduardo Pepe
Jefe de T. Prácticos: D.I. María Florencia Castellino: fgallende@ciudad.com.ar

Marco Teórico Referencial
El proceso de enseñanza-aprendizaje debe surgir de la mediación constructiva de conocimientos y reflexiones, profesores - alumnos en conjunto. Esto con recursos tradicionales o novedosos, con el objetivo que el alumno desarrolle conciencia
crítica y participación activa.
La composición gráfica en sus dimensiones verbal y no verbal, está sometida a cambios debido a avances tecnológicos y comunicacionales, por ello Tipografía consigna la historia y promueve la observación del presente y la reflexión para decisiones futuras, sobre la forma y percepción de letras.

Expectativas de logros
 Se espera que al finalizar la Asignatura los participantes puedan:
- Diferenciar la escritura de la tipografía,
- Reflexionar sobre la estructura de la letra y diferenciar distintas tipografías.
- Aplicar composiciones tipográficas de distinto tipo.
- Apreciar el uso de signos alfabéticos y no alfabéticos, incluidos los números.
- Adquirir conocimientos sobre el reconocimiento de distintas ubicaciones del signo, la línea y el plano tipográfico.
 -Conocer básicamente los sistemas de medición tipográfica y su uso para una puesta en página básica.

Contenidos
Conceptuales
Conocer: - Historia de la escritura y la tipografía. - Clasificación tipográfica. - Cuerpo tipográfico, proporciones. - Legibilidad - Tipos de composición. - Signos alfabéticos y no alfabéticos - Tipos de lectura estructurados y desestructurados o experimentales. - Composiciones, párrafo, textura tipográfica. - Tipografía como imagen.

Procedimentales
- Discernir sobre el valor expresivo de distintas técnicas para mensajes verbales.
- Sensibilizar a las formas escritas e impresas. - Identificar los distintos alfabetos, y su estilo, a través de su estructura y morfología.- Diferenciar tipos de composición y relación superficie impresa y no impresa. - Experimentar el uso de composiciones no tradicionales y su incidencia en puestas tipográficas innovativas. - Manejar conceptos básicos de puesta en página.

Actitudinales
- Legibilidad, capacidad crítica frente a los mensajes recibidos frente a distintos medios y a sus proyectos. - Observar y decidir sobre la relación texto-imagen.
- Manejar operativamente los conceptos en casos concretos. - Comprender el uso comunicacional de la tipografía en el diseño gráfico. - Respetar las opiniones no personales, para facilitar el trabajo en grupo y la interacción con los profesores.
- Asumir la responsabilidad del diseño de nuevos alfabetos, ante los adelantos tecnológicos. - Valorar la contraforma. - Internalizar los principios de valores éticos de la Profesión. - Valorar el compromiso comunicacional del Diseñador.
- Desarrollar la confianza personal para la participación activa en el proceso de enseñanza-aprendizaje, y en la actividad profesional. - Capacidad para integrar equipos interdisciplinarios, en el área de gestión de diseño en la que sean requeridos.

Desarrollo
Unidad 1
Escritura y Tipografía
1.1 Orígenes gráficos y fónicos de las escrituras. El trazo.
1.2 De la protoescritura al alfabeto romano latino.
1.3 Relación entre elemento escriptor y portante.
1.4 La  Imprenta. Introducción del papel
1.5 Principales tipografías desde el siglo XV al siglo XIX.
1.6 Antecendentes morfológicos de mayúsculas y minúsculas

Unidad 2
Signo alfabético
2.1 Diferencia entre letra escrita e impresa. Noción de caligrafía.
2.2 Estructura de la letra. Forma y contraforma.
2.3 Aspectos ópticos, geométricos y sensibles, en la percepción.
2.4 Cuerpo Tipográfico
2.5 Clasificación tipográfica, distintos criterios. Familias seriales y caja experta
2.6 Familia Tipográfica, variantes normales y exageradas. Versalitas.

Unidad 3
Signos no alfabéticos. Espaciado.
3.1 Signos de puntuación, expresivos y otros.
3.2 Signos numéricos. Números de la serie arábiga.
3.3 Familia serial y diseños de caja tipográfica experta.
3.4 Misceláneas funcionales y ornamentales.
3.5 Códigos con equivalencia alfabética: Braille, Morse.
3.6 Relación espacial interletra e interpalabra.

Unidad 4
El signo, la línea y el plano tipográfico.
4.1 Composiciones tradicionales y libres. Caligramas.
4.2 Concepto de párrafo, criterios de separación. Capitulares
4.3 Jerarquización en el texto.
4.4 Textura y color en una composición, ritmo, contraste y grises.
4.5 Noción de página, caja útil. Márgenes y columnas.
4.6 Forma y contraforma en la página. Concepto de mancha tipográfica.

Unidad 5
Tipometría. Tipografía en el Diseño.
5.1 Sistemas de medición tipográfica. Instrumentos
5.2 Noción de legibilidad y lecturabilidad.
5.3 Normas básicas de legibilidad.
5.4 Tipos de lectura.
5.5 Concepto de Monograma y Logotipo
5.6 Tipografía como imagen.

ESTRATEGIAS DE ENSEÑANZA
Se pretende una estrategia de seguimiento continua. Tanto en las instancias de Taller como en las clases teóricas. Permanente relación del tema desarrollado con el contexto de toda la asignatura, del objetivo que se persigue con el objetivo general de la misma.
Presentación de casos y ejemplos por parte del equipo docente y atención especial a los aportes de los alumnos.
Alcanzar intercambio de opiniones con respeto al contexto y al alumno. Enfatizar la responsabilidad ética y social del ejercicio profesional.
Realizar actividades experimentales en relación paralela al desarrollo teórico.

RÉGIMEN DE PROMOCIÓN DE LA ASIGNATURA
El alumno podrá aprobar la materia por promoción, cumpliendo con
las siguientes exigencias:
Asistencia : 80%
Trabajos Prácticos: APROBADOS 100% con una calificación de 8 (ocho) como mínimo.
Parciales: APROBAR los dos Parciales con 8 (ocho) como mínimo.
NO debe haber recuperatorio en ninguna de las instancias.

RÉGIMEN DE REGULARIDAD DE LA ASIGNATURA
El alumno que no alcanza la promoción, puede obtener la regularidad
de la materia para poder rendir el examen final de la misma
cumpliendo con las siguientes requisitos:
Asistencia : 70%
Trabajos Prácticos: APROBADOS 100% con una calificación de 6 (seis) como mínimo.Pudiendo recuperar el 50% con la misma calificación 6 (seis).
Parciales: APROBAR el Parcial o su recuperatorio, con 6 (seis) como mínimo.

El alumno que no cumpla con los tres requisitos (Asistencia, Trabajos Prácticos y Parciales), será RECURSANTE de la Asignatura.

REGIMEN DE EXAMEN para el alumno que NO alcanza la promoción,
alumnos regulares:
1. Se presentarán nuevas propuestas de los Trabajos Prácticos que tengan una nota menor que 8 (ocho).
2. Se harán 5 (cinco) preguntas orales de la teoría de la materia. Deberán contestarse acertadamente por lo menos 4 (cuatro) para pasar a la siguiente instancia.
3. Exposición de los Trabajos Prácticos realizados en su totalidad. Explicación de 2 (dos) seleccionados por el alumno, siguiendo el enunciado que le dio origen y aplicando teoría relacionada con los mismos

CONSULTAS: Lunes de 16 a 19 horas y Jueves de 17:15 a 19:15 horas.

Bibliografía Especial
Fotocopias de Bibliografía y Apuntes indicados por la Cátedra.
BAINES, P Y  HASLAM, A. "TIPOGRAFÍA, función, forma y diseño" Ed. Gili 2002
BLACKWELL, L. "La Tipografía del Siglo XX" Ed. Gili 1993
BLANCHARD, G. "La Letra" Ed. CEAC 1988
CARTER, R. "Tipografía Experimental" Documenta 1999
De Buen Unna, J. “Manual de Diseño Editorial” Santillana 2000
FONTANA, R. "Pensamiento Tipográfico" 1996
FRUTIGUER, A “En torno a la tipografía” Ed. Gili 2004
FRUTIGUER, A. "Símbolos, signos, marcas y señales" Ed. Gili 1984
GALVEZ PIZARRO, F. “Educación Tipográfica” Un. Diego Portales Chile
GERSTNER, K. "Diseñar Programas" Ed. Gili 1979
JUTE, A. "Retículas, la estructura del diseño gráfico" RotoVisión 1996
KANE, J. “Manual de Tipografía” Ed. G.Gili 2004
KUNZ, W. “Tipografía: macro y microestética” Ed. G..Gili 2003
MARTIN, J. "Guía completa de Caligrafía" Ed. H. Blumme 1986
MEGGS, P. B. "Historia del Diseño Gráfico" Ed. Trilllas 1991
MONTESINOS, J. L. y otro “Manual de Tipografía, del plomo a la era digital”
 Campgràfic 2004
PEPE, E. “Tipografía expresiva” Editorial Redargenta 2008
RUDER, E. "Manual de Diseño Tipográfico" Ed. Gili 1983
Textos seleccionados por la Cátedra e indicados en clase.

BIBLIOGRAFIA GENERAL
Bonsiepe, G. “Del diseño a la Interfase” Ed. Infinito 1999
BRANCZYK, A. y otros " Emotional Digital" Thames & Hudson 1999
CARLSON, JEFF y otros " Tipografía Web" G. Gili 1999
CHENG, K. “Diseñar Tipografía” Ed. G. Gili 2006
DREYFUS, J. y RICHAUDEAU "Diccionario de la edición y de las artes
 gráficas "Fundación G.Sánchez Ruipérez 1990
EMERY, E. "Type in place" Rockport Publishers 1992
HALEY, A. "Hot designers, cool fonts" Rockport Publishers 1998
HELLER, S. y otros "Typology" Chronicle Books 1999
MILLS, J. y otro "Typography" Rockport Publishers 1999
PARRAMON "Diseño Tipográfico" Ed. Parramon 1993
ZAPPATERRA, Y “Tipografía” Mc Graw Hill 2000

D.I. Mgter. Silvia Yannelli
Profesora Titular